Трудно поверить, но за громкими псевдонимами ЮрКисс и ВладиМир — обычные братья, выросшие в творческой, но далеко не безоблачной среде. Младший, Владимир Киселёв, родился 11 мая 2000 года и с детства был окружён музыкой, фестивалями и сценами — всё благодаря родителям. Кто бы мог подумать, что мальчик с флейтой и дипломом политолога МГИМО однажды попадёт в мировые чарты?

На сцену он вышел рано — в 15. Первый трек — «Письмо президенту». Серьёзный заход. Потом был «Голливуд» — ироничный, чуть дерзкий клип о дружбе с Брэдом Питтом и спасении мира с Брюсом Уиллисом. И знаете, публика отреагировала не однозначно. Кто-то хвалил, кто-то кривил губу: мол, очередной сын «звезды», кому просто открыли все двери. Да, фамилия помогла начать. Но что дальше?

ВладиМир не спасовал. Он пел, снимал клипы, выступал на «Русском Радио», ездил в Дубай, работал с братом, записал трек «Едем в Крым». Потом – бум! – выход на международный уровень. В 2019 году — совместка с DJ Snake: трек All This Lovin ворвался в эфиры крупнейших радиостанций. Настоящий успех! Неожиданный, но заслуженный. Вопреки хейтерам, которые продолжали сыпать оскорблениями. А он? Он просто работал.

Вот тут и хочется задать вопрос: а не это ли настоящая проверка? Не свернуть с пути, когда в тебя тычут пальцем, называя «сынком продюсера». Сам Владимир однажды признался, что поменял псевдоним на Vlade Kay — не чтобы скрыться, а чтобы соответствовать глобальной аудитории. Логично? Вполне.

Да, пандемия спутала карты. Вместо мирового тура — московские площадки и ремиксы. Да и потом — тишина. Новые релизы? Были, но нечасто. Зато в марте — сюрприз: участие в шоу «Маска» на НТВ. В костюме Быка. Угадал его Филипп Киркоров — семейный друг, к слову. И снова вспыхнул интерес.

Про личную жизнь ВладиМира известно немного. Не герой скандалов. В 2016-м он появился с Екатериной Опойцевой, подругой со времён экономической школы. Комментариев не давали. А в 2022-м — закрытая свадьба в Agalarov Estate. Всё по-тихому. И знаете что? В январе 2024-го у пары родилась дочь. Имя не раскрыли — и правильно. Счастье любит тишину.

Интересно, но именно отец — Владимир Киселёв-старший, основатель группы «Земляне» — был и наставником, и защитником для обоих сыновей. Он не скрывал: пробиться, будучи «из народа», или прорваться, будучи «чьим-то ребёнком», — одинаково сложно. Просто критика разная. Одних гонят за фамилию, других — за её отсутствие.

А ведь когда-то им говорили: «Бездарные». Один композитор уверенно предрекал забвение. Что сейчас? ЮрКисс — работает с Timbaland, планирует летний тур. ВладиМир — первый российский артист с русским паспортом после «Тату», кто попал в мировые чарты танцевальной музыки. Совпадение? Едва ли.

Конечно, не всё было гладко. Слухи, нападки, хейтеры. Но в этой семье, похоже, принято идти вперёд — и не объясняться. Сами делают. Сами ошибаются. Сами добиваются. И, как сказал однажды отец: «Мы можем посоветовать не совать палец в огонь, а всё остальное — пусть проживёт сам».

Так и живут. Без лишнего шума. С треками, которые звучат в клубах и в эфире. С маленькими победами. С большими надеждами. И с умением молчать, когда это действительно важно.

Мила Ершова: как пройти путь от студенческих этюдов до ролей, которые будоражат душу

Мила Ершова не родилась с театральной маской в руке. Мосрентген, мама-бухгалтер, папа-механик — всё это скорее напоминает пролог к биографии инженера, чем актрисы. И всё же, с первого класса девочка уже заглядывала за кулисы — в прямом смысле. Театральная студия, детские постановки, но без фанатизма. Сцену она тогда воспринимала не как судьбу, а как приключение. Всё изменилось, когда рядом оказался парень, студент творческого вуза, и вместе с ним — афиши, показы, репетиции, ночные разговоры о Чехове и смысле жизни. Вот тогда у Милы будто щёлкнуло.

«Каждый день — спектакль», — вспоминала она. И не в метафорическом смысле: два месяца подряд — театр за театром. Перенасыщение сменилось тягой. Обычная лицеистка с уклоном в физику решилась поступать в театральный. Смело? Безумно? И то, и другое.

Первая попытка — мимо: МХАТ не принял. «Щепка» — временная остановка. Потом — снова МХАТ, теперь к Брусникину, но всё не складывается. Угас интерес, начались пропуски, и — отчисление. Кто-то бы на этом поставил точку. Мила — начала новый абзац. Поступила в Высшую школу сценических искусств к Константину Райкину, куда и стремилась с самого начала. Чтобы попасть туда, она взяла год паузы. Но не простаивала: реклама, короткий метр, первые эпизоды в кино. Да, один из них — обнажённая сцена в клипе Sirotkin. Смело? Да, снова.

Интересно, правда? А дальше — ещё круче.

В 2019-м случился перелом. На экраны выходит сериал «Трудные подростки», где Мила сыграла Яну — героиню не из лёгких. Зависимость, неразделённая любовь, сломанная психика. Зрители либо любили, либо ненавидели. Актрису — точно заметили.

Хотя театр Ершова не отвергала полностью, она никогда не стремилась стать частью репертуарной труппы. Почему? Потому что свобода. «Мне важно иметь возможность сказать „нет“ роли. Не хочу жить в расписании, как в школьном дневнике». Логично, особенно когда кино начало звать всё чаще: «Взаперти», «Беспринципные», «Шестнадцать+», «Осторожно — любовь», «Фандорин. Азазель». В какой-то момент роли словно сами находили её.

Но Мила — не про гламур. Она мечтала не о платьях и фэнтези, а о драме — хардкорной, честной, как у Балабанова или Ларса фон Триера. И дождалась. Фильм «Аутсорс» стал для неё и вызовом, и спасением. Её Наташа — невеста, ставшая жертвой, но не сломалась. Сценарий был мрачным, иногда даже чрезмерным, но для актрисы — именно то, что нужно. «Я читала — и мне было хорошо», — признаётся Мила. Парадокс? Нет, скорее, исцеление.

Работа над образом совпала с трагедией — Мила потеряла маму. Пережить это было невозможно. Но «Аутсорс» стал якорем. Она выложилась на все сто — физически, эмоционально. После — депрессия. Потом — Япония. Побег? Скорее, передышка. Смена декораций, чтобы выжить. Потому что иногда надо просто засунуть голову в песок и перевести дыхание.

А как насчёт личной жизни? А вы знали, что у Милы роман начался ещё в театральном? Со Святославом Рогожаном. В «Трудных подростках» они играли пару — и за кадром всё оказалось не по сценарию, а по сердцу. Помолвка, свадьба в Петербурге — не пафос, а стиль. Белое платье, пиджак, шляпка и Дворец бракосочетания с флорентийским акцентом. Не свадьба — кино.

И вот сейчас, в двадцать восемь, Мила снимается в проекте «Встать на ноги» — снова со Святославом. «Мы как слаженная команда. Нам легко. Это кайф», — говорит она. И в этом вся Ершова. Живая, честная, немножко упрямая, но точно знающая, чего хочет. Без прикрас. Без фальши.

А кто сказал, что путь в искусство должен быть прямым? Иногда, чтобы найти своё место, надо потеряться, споткнуться, закрыть за собой пару дверей — и только потом войти в нужную.

«Двадцать дней без войны»: актеры и их судьбы

9 мая — это день памяти о том, как наша страна пережила одну из самых трагичных, но и одновременно героических страниц своей истории. В этом контексте, фильм Алексея Германа “Двадцать дней без войны” становится не просто художественным произведением, а важным напоминанием о том, как война затронула каждую судьбу. И что особенно примечательно, многие актеры, сыгравшие в этом фильме, пережили на себе все ужасы Великой Отечественной. Но их жизненные пути часто были не менее драматичными, чем те, что они изображали на экране.

Юрий Никулин — клоун с тяжёлым сердцем

Юрий Никулин, военный журналист Василий Лопатин, в фильме “Двадцать дней без войны” показал нам свой не совсем знакомый, серьёзный и даже печальный образ. Этот человек сам был участником войны. В 18 лет его призвали на фронт, и он служил в зенитно-артиллерийском полку, позже стал командиром отделения разведки. Победу он встретил в Курляндии, а спустя годы вернулся к мирной жизни. Но это не было простым возвращением: его актерская карьера началась лишь в 36 лет, и то в цирке. Что интересно, сам Никулин хотел отказаться от роли военного журналиста в “Двадцати днях”, чувствуя, что не совсем подходит. Но, как и в случае с “Кавказской пленницей”, в конце концов он принял роль и стал одним из самых запоминающихся персонажей в кино.

Что любопытно, его личная жизнь тоже не была гладкой. Своя любовь пришла к нему неожиданно, в виде студентки Татьяны Покровской, которая едва не затоптала его лошадью. И, как это часто бывает в реальной жизни, несмотря на трагические моменты, пара стала одной из самых крепких на экране и в жизни.

Людмила Гурченко — звезда с драмой в душе

Людмила Гурченко, исполнившая роль Нины Николаевны, была далеко не новичком в мире кино. Ее карьера началась с головокружительных успехов: она покорила зрителей в “Карнавальной ночи” и других культовых лентах. Но именно в “Двадцати днях без войны” она раскрыла свою способность быть не только яркой комедийной актрисой, но и драматической звездой.

Жизнь Гурченко была полна личных драм, любовных взлетов и падений. Она состояла в нескольких браках, и каждый из них был заметен в СМИ. Но, несмотря на эту яркость, актриса сталкивалась с трудностями и даже разногласиями с собственной дочерью, что лишь подчеркивает, как часто жизнь великих людей оказывается сложной и противоречивой.

Михаил Кононов — звезда, ушедшая в тень

Михаил Кононов, сыгравший Павла Рубцова в “Двадцати днях без войны”, был одним из тех актеров, чья карьера в кино не только принесла ему славу, но и столкнула с личными испытаниями. Он стал звездой благодаря ролям в культовых картинах и имел талант передавать боль утрат, боль войны. Но, как и многие актеры, его жизнь не была безоблачной.

Сложности начались, когда он открыл собственную студию для молодых актеров. Предательство девушки, которой он дал крышу над головой, стало для него ударом, который сильно сказался на здоровье. Позже его жизнь была омрачена болезнями, и роль в “В круге первом” стала для него последней. Важная деталь: на его последних днях рядом с ним был только близкий человек — его жена Наталья.

Екатерина Васильева — женщина с характером

Екатерина Васильева, сыгравшая вдову Пашу, была не просто актрисой с экрана, но и женщиной, чья жизнь полна страстей. Ее роль в “Двадцати днях” лишь подчеркивает ее умение сочетать внутреннюю силу и уязвимость. На самом деле, актриса пережила множество романтических бурь в реальной жизни. Ее отношения с мужьями, сложные разводы и поиски личного счастья нашли отклик в ее персонажах. Позже Екатерина задумалась о духовной жизни и нашла в ней успокоение. Это — еще одно доказательство того, как человек, даже стоя перед камерами, может столкнуться с личной борьбой, которую не всегда видно в кино.

Николай Гринько и Люсьена Овчинникова — актеры из другого мира

Николай Гринько, сыгравший Вячеслава, и Люсьена Овчинникова, исполнившая роль бывшей жены Лопатина, не просто были актерами. Их жизни были полны борьбы, боли и, увы, забвения. Гринько прошел через ужасы войны, а после нее строил карьеру, которую так любили зрители. Но болезнь, лейкемия, унесла его в 68 лет, оставив всего лишь воспоминания о его величии.

Люсьена Овчинникова, в свою очередь, стала жертвой разочарования в личной жизни. Ее последний брак и последние годы жизни были тяжелыми и полными одиночества.

Заключение

Фильм “Двадцать дней без войны” стал не только великим произведением искусства, но и картинами реальных жизней людей, чьи судьбы навсегда остались переплетенными с войной и ее последствиями. Эти актеры, несмотря на успехи на экране, пережили горькие личные трагедии, которые, как и война, оставили неизгладимый след в их сердцах.